Le festival Asalto est de retour à San Pablo jusqu’au 27 septembre, avec une édition conçue après des mois de discussions avec les habitants, les associations et les collectifs. De ce travail préparatoire sont nées des interventions liées au soin, à la migration, à la nature, à la mémoire ou encore à l’identité même du quartier. Certaines occuperont de grandes façades, tandis que d’autres se dissimuleront dans des lieux beaucoup plus quotidiens.
RUE AGUADORES
L’un des changements les plus visibles concernera le centre de santé San Pablo, situé au 7, rue Aguadores. L’artiste brésilienne Júlia Mota Albuquerque, connue sous le nom de Land of Julia, transformera ses façades extérieures avec une grande composition autour de la santé, du soin, de la nature et de la communauté.
Mais avant de peindre, elle a demandé l’aide de celles et ceux qui fréquentent quotidiennement le centre. Dessins, photographies, mots, souvenirs et perceptions apportés par les patients, les professionnels de santé et les associations de San Pablo serviront d’inspiration à l’œuvre définitive. Le résultat sera une façade colorée, où l’univers graphique singulier de l’artiste se mêlera à de petits fragments de la vie du quartier.
RUE PREDICADORES
Au numéro 84 de la rue Predicadores, le Galicien Maz mettra précisément l’accent sur un élément signalé par les habitants eux-mêmes lors des rencontres préparatoires : le manque d’ombre et la faible présence de nature dans certains endroits du quartier.
Une expression recueillie au cours de ces discussions résume bien le point de départ : « beaucoup de béton, peu de plaisir ». À partir de là, Maz réalisera une fresque près d’une grande esplanade pavée utilisée comme parking, en jouant sur la relation entre la ville, la nature et un modèle urbain dans lequel la voiture occupe une grande partie de l’espace.
Les entrées des immeubles d’Agustina de Aragón se rempliront également de couleurs. Photo : Festival Asalto
AGUSTINA DE ARAGÓN ET LAS ARMAS
Comment représenter un quartier sans dessiner ses rues ni les visages de ceux qui y vivent ? L’Argentin Nicolás Romero le fera à travers leurs objets du quotidien. Avant de prendre ses pinceaux, il parcourra San Pablo, discutera avec les habitants, les commerces, les collectifs et les associations, et réunira des objets capables de raconter de petites histoires sur les métiers, les affections, les origines ou les habitudes.
Avec ces objets, il réalisera deux grandes natures mortes contemporaines qui seront reproduites sur les murs d’Agustina de Aragón, 29, et de Las Armas, 87. Ce sera une sorte de photographie collective du Gancho, mais sans personnes : ce sont les objets que ses habitants décideront de partager qui finiront par raconter qui vit là. L’intervention aura lieu du 21 au 27 septembre.
RUE ZAMORAY
L’une des propositions les plus surprenantes sera peut-être celle de la Saragossaise Estefanía Abad, aux numéros 8 et 10 de la rue Zamoray. Dans cette zone, il reste encore des façades avec des fenêtres et des balcons fermés ou murés, vestiges d’immeubles qui ont perdu des habitants au fil des années.
La photographe jouera précisément avec cette absence. Des habitants du quartier recréeront des scènes domestiques qui seront photographiées puis installées dans ces ouvertures condamnées. Depuis la rue, on aura ainsi l’impression que des conversations, des jeux, des gestes de soin et de petites scènes du quotidien se déroulent à nouveau derrière ces fenêtres. Une fiction réalisée, paradoxalement, avec les habitants eux-mêmes du Gancho.
CASTA ÁLVAREZ ET LE PASSAGE DEL SACRAMENTO
L’angle entre Casta Álvarez et le passage del Sacramento, près du secteur de Las Armas, changera lui aussi d’aspect. Ase Torralba y interviendra. Cette artiste originaire de Jaén travaille à partir de formes géométriques, de grands aplats de couleur et d’une technique particulière de pointillisme réalisée à la peinture en spray.
L’architecture même de l’immeuble fera partie de l’œuvre. Torralba exploitera ses différents plans afin que la composition change selon l’endroit depuis lequel on l’observe. De loin, on distinguera une image d’ensemble et, en s’approchant, apparaîtront les milliers de particules et de textures qui composent la fresque.
AGUSTINA DE ARAGÓN
À partir du 22 septembre, le 24, rue Agustina de Aragón, accueillera une autre intervention porteuse d’une histoire. L’artiste Spogo travaillera sur ce que l’on appelle le deuil migratoire : les pertes, les émotions, les changements et les processus d’adaptation qui accompagnent une personne quittant son lieu d’origine pour commencer une nouvelle vie.
L’œuvre sera le fruit de plusieurs journées de travail menées en amont avec des personnes migrantes liées à San Pablo. Leurs expériences ne seront pas représentées littéralement, mais transformées en couleurs, en formes et en compositions abstraites. La fresque sera ainsi la trace visible d’un processus collectif d’écoute et de création.
Par ailleurs, sur le terrain situé entre Agustina de Aragón et Miguel de Ara, il n’y aura pas exactement une fresque, mais l’une des propositions les plus singulières du festival : le nouvel Invernadero del Barrio. Les habitants et les collectifs imagineront les usages que devrait avoir cet espace au-delà de l’entretien des plantes, et leurs idées, leurs mots et leurs souhaits seront inscrits sur la structure elle-même.
Cette année, le festival Asalto franchira également les portes de plusieurs immeubles d’Agustina de Aragón. Les numéros 19, 28, 31, 42 et 44 participent au Proyecto Portales, avec des interventions de Christina Healy, Elena Mompó, Ineso, Rocholica et Samuel Adebola.
